Arnaldo Coen, figura clave de la llamada Generación de la Ruptura, es recordado por su experimentación con pintura, performance y arte-acción. Entre sus proyectos más conocidos figura la intervención y filmación “Robarte el arte”, realizada junto a Gelsen Gas y Juan José Gurrola y presentada en Documenta 5 en Kassel, Alemania, en 1972.
La obra de Coen abarca pintura, escultura, body-art, escenografía y colaboraciones interdisciplinarias con músicos y poetas. A lo largo de su carrera ha mostrado un interés recurrente por la geometría, la transformación de la imagen y la apropiación de piezas históricas como recursos creativos.
En años recientes su trayectoria fue objeto de exhibiciones retrospectivas y publicaciones que recopilan seis décadas de producción, y ha sido reconocido con distinciones como el Premio Nacional de Ciencias y Artes. Museos e instituciones culturales mexicanas han revisado su aportación, destacando su capacidad para mezclar alta cultura, performance y prácticas experimentales.
El proyecto de Documenta 5 y otras acciones colectivas de Coen sitúan su obra en un diálogo permanente con las vanguardias internacionales y con el cuestionamiento del propio estatus del objeto artístico. Su legado sigue presente en exposiciones y conversaciones curatorias que analizan el arte mexicano de la segunda mitad del siglo XX.
