En una entrevista, Cándido Gálvez —vocalista y guitarrista de Viva Belgrado— comenta el proceso creativo detrás de su más reciente álbum, Cancionero de los cielos, y reflexiona sobre la relación entre la poesía y el capitalismo en la música contemporánea.
Gálvez explica que la literatura tiene un papel central en su obra y que obras y autores como Chéjov, Murakami, Benjamín Labatut y Alejandro Zambra han influido en su escritura. Señala que la oralidad y el reciclaje de materiales preexistentes forman parte de su poética, y admite que sus letras mezclan elementos autobiográficos con recursos de ficción.
Sobre la estética vocal, el cantante describe el canto gritado como un recurso artístico y estético: aunque sigue presente en su repertorio, ha disminuido con el tiempo y el grupo lo utiliza con mesura para lograr efectos concretos en las canciones.
Gálvez también menciona proyectos paralelos: la edición independiente del disco bajo su sello y su intención de publicar una novela en el futuro. Asimismo, recuerda presentaciones en escenarios inusuales —incluido un concierto en el Círculo Polar Ártico— como experiencias que han marcado la trayectoria de la banda.
El texto ofrece una mirada directa al proceso creativo de Viva Belgrado y a las decisiones estéticas que los han llevado de la escena hardcore a un sonido más abierto y diverso en Cancionero de los cielos.
