El Museo Tamayo presenta la exposición “Tamayo, Nieto, Toledo: Los años en París”, una revisión conjunta de la obra de tres artistas oaxaqueños que fortalecieron sus trayectorias durante sus estancias en la capital francesa durante la segunda mitad del siglo XX. La muestra reúne alrededor de un centenar de pinturas, dibujos, gráficas y collages, y permanecerá abierta hasta el 15 de febrero de 2027.
La exhibición propone identificar los puntos de encuentro entre Rufino Tamayo, Rodolfo Nieto y Francisco Toledo: sus afinidades con la estética prehispánica y el arte popular, el enriquecimiento de sus lenguajes personales y el diálogo que establecieron con las vanguardias internacionales de su época.
Obras que muestran el diálogo entre México y París
El recorrido comienza con “Músicas dormidas”, pintura de Rufino Tamayo realizada en 1950. La obra, caracterizada por sus tonalidades terrosas y formas geométricas, fue presentada ese mismo año en la 25 Bienal de Venecia, un momento relevante para la proyección internacional del artista.
La sección dedicada a Tamayo también incluye “Venus dorada”, de 1955, pieza en la que el creador reinterpretó la figura mitológica a partir de su interés por las Venus de Tlatilco, antiguas esculturas de barro elaboradas en el valle de México.
En el caso de Rodolfo Nieto, la exposición presenta “Noche transfigurada”, de 1966, perteneciente a la serie “Naguales”, además de obras de la serie “Zoología mental”. Entre las piezas destacan “Lágrimas del bestiario”, “Anatomía de un grillo” y “Figura”, así como collages y dibujos inspirados en animales del zoológico de Basilea.
La muestra subraya que para Nieto el dibujo no era únicamente una etapa previa a la pintura, sino una obra autónoma con valor propio. Sus animales aparecen transformados mediante una mirada que relaciona la observación del mundo natural con la experiencia humana.
Francisco Toledo está representado con obras como “Dos personajes”, “Carreta azul”, “El pato”, “Animal y cazador”, “La amazona” y “Compañero de viaje”. En ellas se entrelazan recuerdos de Oaxaca, el Istmo de Tehuantepec y Veracruz con referencias del arte de África y Oceanía, así como con influencias de artistas como Pablo Picasso y Joan Miró.
Una lectura compartida de tres trayectorias
La exposición fue curada por Juan Carlos Pereda, subdirector de Colecciones del Museo Tamayo. El proyecto revisa cómo los vínculos de los tres artistas con escritores, músicos, cineastas, coreógrafos, filósofos y talleres de artes gráficas influyeron en su producción y ampliaron la presencia del arte mexicano en el contexto internacional.
“Tamayo, Nieto, Toledo: Los años en París” puede visitarse de martes a domingo, de 10:00 a 18:00 horas, en las salas 3 y 4 del Museo Tamayo, ubicado en el Bosque de Chapultepec, en la Ciudad de México. La exposición ofrece una mirada conjunta a tres generaciones de artistas que llevaron sus raíces oaxaqueñas al diálogo con la escena artística de la posguerra europea.